追了大半个夏天的综艺《这！就是街舞》第三季终于落下帷幕了，全新的四位队长带来了很多新鲜的感觉。 但如果让我选择一个最为惊艳的，我认为是张艺兴。
如果说其他三位队长是第一次在镜头前展现出了全面而精湛的舞技，那么张艺兴则负担着更多的“超越自我”的任务。
因为大家都知道他会跳舞，反而更期待他有超常的发挥。欣慰的是他也一直没有让人审美疲劳过，每当他开始跳舞，就真的是闪闪发光的大明星，让人移不开眼睛。
▲开场第一场秀：《莲》。
▲最后一场大秀：《炎黄子孙》。
除了《街舞3》，张艺兴今年还有一个综艺《我是唱作人2》也同样非常出圈。
▲两档综艺，一个展示舞技，一个展示音乐及创作能力，可谓是全面发力，成绩卓著。
最近关于张艺兴最轰动的事情大概在于，10月7号，他在自己29岁生日这天，正式公布自己要开始招募练习生了，一举登上了多国热搜。
虽然娱乐圈里自己当老板的不少，但以艺人身份开始“人才养成计划”却真的不多，看来日后“张老板”这个新身份，必定是未来张艺兴一张鲜明标签。
现在想想，转眼间，张艺兴已经出道八年，回国发展五年。
在这五年里，张艺兴做了很多事，有了很多成绩，但本质上来说，他只做了一件事，那就是：突围。
可以说，他当年空降回国时得到的辉煌有多么耀眼、“流量”有多么庞大，那么，他的突围之路就有多么困难重重。当大潮退去，没有人可以站在空中楼阁上起舞，剩下的，只有用实力说话。
突围之后，才是蜕变、重生。
那么，从“流量”转型为全能明星，张艺兴是怎么突围的呢？
张艺兴是长沙人，从小与娱乐有着不解之缘，和湖南台很熟，也见过很多大明星。
14岁的时候参加湖南经视的《明星学院》获得季军，算是埋下一颗娱乐启蒙的种子。
张艺兴少年老成，有一颗早熟的心。在后台采访中，14岁的他说了一番话：“别看我外表调皮，其实内心很沉静。”
17岁的时候就去韩国做了练习生。
在韩国做练习生是怎样一种“炼狱”式的体验，很多归国艺人都讲过。 而张艺兴，他几乎没有任何委屈和过渡的心理状态，从一开始就投入了百分之百的热情和坚韧。
▲而且由于“我不算条件最好的”，就更加有一种逆袭的决心、“不达目的誓不罢休”的较劲儿。
从2008年到2012年，整整四年里，张艺兴每天都过着机械式的重复生活：“每天在公司睡4个小时，早饭5分钟，午饭5分钟，晚饭5分钟，剩下的时间全都在练舞。”
练习生训练本来就高压且枯燥，能够出道的更是付出了常人难以想象的努力。
张艺兴在那时养成了很多跳舞习惯，他喜欢关着灯、蒙着眼睛跳舞，因为这样可以专注于舞蹈动作。
▲把这段经历编成了蒙着眼睛的舞蹈。
他也绑着沙袋练舞蹈，“这样练习三个小时可以赶得上别人练习两天”，最后落下了腰伤。
在某个采访中，张艺兴一边呲着牙忍受着腰痛，一边又说着“我要比跳得最好的还要好。”
近乎自我牺牲式的训练让张艺兴练就了扎实的舞蹈功底，他像是一部精准的舞蹈机器，任凭什么高难度的动作都能驾驭。他全身武装，每个细节都尽可能地散发着偶像魅力。
他的绝活“凤凰跪”每跳必响，隔着屏幕都能感觉到膝盖的疼痛，观众们一边惊艳，一边尖叫，一边心疼。
之前张艺兴在《偶像练习生》做导师。他鼓励学员们忘我地努力，有个学员问到：“那怎样解决努力过程中的心理问题？如果努力了，可还是没有好的结果怎么办？”
张艺兴几乎没有任何迟疑和考虑，他回答：“那就是努力得不够。”
四年的练习生生涯几乎塑造了张艺兴的人格底色，他几乎没有生活可言，工作就是一切。他对待工作极为认真，对待自己极为严苛，在今后的很多年里，他依然保持着不眠不休的努力与刻苦。
跳舞要跳到深夜，工作人员去拉闸。
化妆化到睡着也是常有的事。
我们可以看到前几年的张艺兴几乎是以透支的状态来完成工作，唱歌、跳舞、演戏、时尚、综艺全部都有涉及，每年的工作满满当当，而且，要做就做得有模有样。
▲在电视剧《老九门》中饰演二月红，还挑战了一回京剧扮相。
是的，努力。
正如他的微博名字一样，张艺兴永远“努力努力再努力”。他拼命地抓住机会，然后拼命地展示，做到一百分、两百分。
这当然是值得鼓励的，这让张艺兴能一直站立在观众的视线里，他永远能带来一些新的东西，不停地出专辑、做音乐，最热的综艺都想请他。
但同时也让自己陷入了某种危机之中。
在访谈节目中，主持人一针见血地问他：“你有没有觉得自己像是一部机器？”
张艺兴眼神钝了一下，略有沉吟：“我觉得有点像，但我说不清是什么机器。”
是的，当一个明星过度拼命工作、已经逼近了机器所具有的精准和强度时，他的迷茫和疲惫，其实观众是感受得到的。
一方面，“全面开花”也就意味着离“枯竭”很近；另一方面，也会产生来自内心深处的自我怀疑——我在追求“极致”，而“极致”到底是什么？
“极致”的定义逐渐变得飘忽不定。这会让人不断地问自己，到底做到何种程度才是“极致”呢？到底要付出多少，才能让观众们持续地眼前一亮，才能让人们继续喜欢我呢？
▲张艺兴在采访中也曾经透露过自己的某些不确定，他甚至反复询问着记者，如果你买票看我的演唱会，你会觉得是值得吧？
有疑问，才有自省，从而带来思考和顿悟。张艺兴显然意识到了自己的困局，他开始了突围之路。
☉当努力已经成为本能，那么“沉淀”与“方向”便是最大的致胜武器。
相比起前些年的“全面开花”，这两年的张艺兴收减了很多其他工作，把重心都放在音乐上，因为他明白这是自己的挚爱，他的音乐也得到了认可。
▲《乘风破浪的姐姐》中，宁静团演绎张艺兴的歌曲《莲》。
他几乎所有的作品都是自己词曲、编曲、制作，尤其让很多音乐人惊讶的是，明明可以去买现成的伴奏，可张艺兴却偏偏要自己编。
很多同行善意地开玩笑，张艺兴现在是“beat maker”，张艺兴也乐于接受这个称呼，每天顶着“扰民”的担心，一个人孤独地在房间里敲鼓、弹奏，反复地磨练。
很多人会因此惊讶，因为“做一个beat maker是要在棚里熬出来的”，是要忍受孤独寂寞的。
你明明可以轻松地当个偶像、当个大明星，却要做这么吃力又不被看到的事情，是为什么呢？
他同时花更多的精力来打磨作品，不再执着于炫技，而是加入关于自己对人生的体味、理解和思考，让观众能与之共情。
《我是唱作人2》中的第一场表演，张艺兴化着小丑妆，唱了一首《小丑》，充满着寂寥悲怆又有些绝望的氛围，没有特别酷炫的舞姿，却精彩震撼人心。
我认为他在歌词里写进了很多独属于自己的独白，这更让整个表演有了灵魂和余味，因此才特别打动人心。
在也许时间越久，年龄越大，张艺兴也越明白一个道理，“努力”不一定换来期望的成果，但目标笃定、找到心中挚爱之后的努力，会让一个人更接近成功的彼岸。
☉然后，找到真正的自我，才能释放人生的最高光。
这两年看张艺兴，最大的变化是他不再那么“乖”了。
之前的张艺兴，仿佛永远紧绷着。他待人彬彬有礼，习惯性地弯腰鞠躬、叫人老师，叫人哥哥。黄渤说他最大的特点就是谦虚，这个年轻人太想学习新的东西了，所以有着新人的局促，想尽可能地吸收、成长，心怀诚挚。
不可否认，是《极限挑战》让张艺兴有了第一次蜕变。尽管在人群中他还是很安静的那一个，但是他渐渐地放开了自己，因为他明白，做一个真实的自己，往往会赢得更多真诚。
▲对张艺兴的鞠躬礼，孙红雷夸张回礼。
真实的自己是什么呢？就是既有优点，也有软肋。
张艺兴不再回避自己的局限，他不再想做一个毫无破绽的明星，就像黄渤说他“胜负欲太强”，黄磊告诫他“太努力了也会丢掉生活中的珍贵”。
袒露真诚，往往比武装技巧更能让观众们产生情感。
一个活生生的人，远比高高在上的大明星更有亲和力，即便他有痛楚与局限，可是他心怀真诚，这就很能打动人心，由此而引发的喜爱，则更为绵长隽永。
哥哥们都说了，我们对你的本质看得很清楚，认定就是认定。
就像孙红雷曾经说的那样：
“张艺兴在我这里没有缺点，尽管他身上到处都是缺点。但他这些缺点是他应该有的，如果没有这些缺点，我反而对他敬而远之。我觉得艺兴很真实。”
如果说是极限帮的哥哥们帮他完成了心灵由封闭到开放的第一步，那么，第二次的蜕变则完完全全是靠他自己，这就是：实力精进带来的坚定与自信。
一个典型的小细节出现在《我是唱作人2》中。
这个节目请来的都是音乐人，有摇滚老炮，新锐rapper，也有民谣大拿，张艺兴的出场算不得多么引人注目。第一次试唱demo的环节，他的表现也中规中矩，很多人对他的表现不置可否。
大家的潜台词很明朗：在这里，“流量”不管用，到底是什么水平，一见便知。
而一曲《小丑》正式演出完毕，张艺兴用实力赢得了所有人的尊重。
实力不仅带来了尊重，也会让人产生微妙的改变，张艺兴本人更加自如、更加自信，而人与人之间的气场也会呈现出更舒展而自在的状态。
当时还对他有些不屑的GAI，一下子就和张艺兴玩得很开心，在等待的间隙，随手弹起吉他，一唱一和来一段freestyle，以歌会友，气氛活跃而欢乐。
在《这！就是街舞》第三季里，张艺兴同样展现了自己的超强自信。
他身怀利器，他明白自己的舞蹈已经具有相当的实力，所以也无畏于表达自己的想法。
当分数落后时，他坦言：不服。
选拔队员时，他决绝地一再考验，从优秀中再选优秀，没有一丝犹豫和妥协，因为他知道自己要匹配最强的队员。
很多人记住了他的那场精彩绝伦的krump表演，动作设计充满张力，帽子戏法行云流水，一个舞者，在属于自己的舞台上闪闪发亮。
这就是一个状态越来越舒服的张艺兴，他放下了很多执念，同时成就了一个更好的自己。
他甚至对于自己的人生定义也渐渐地充满哲性。
有记者让他形容自己，他说自己像烟花，大家会记得曾经看过烟花，但不会记得这烟花长什么样。
说这话时，张艺兴并无太多伤感，反倒呈现出某种洒脱。
是啊，每个人都有自己的使命，做一朵烟花，能绚烂整个天空，也是值得吧。
但殊不知，越来越不执着于让观众记住自己模样的这朵烟花，由于这份淡然和洒脱，反而散发着越来越强的光芒
来源：蓝小姐和黄小姐
